Реферат мусоргский картинки с выставки

Интересные факты При жизни автора цикл так и не был издан. Первое издание состоялось лишь спустя пять лет после смерти. Существует 19 оркестровок данной сюиты.

Мусоргского В. Стасову от 23ноября г. Это стало новой страницей в творчестве нетолько самого Мусоргского, но и в фортепианной программной музыке его времени. В трудной жизни Мусоргскогоредким островком чистой радости и полного упоения творчеством стал июнь года.

М.П.Мусоргский Картинки с выставки

Его отличали стремление к русской самобытности и богатство воображения. Крамской писал о нём: Гартман был человек незаурядный… Когда нужно построить обыкновенные вещи, Гартман плох, ему нужны постройки сказочные, волшебные замки, ему подавай дворцы, сооружения, для которых нет и не могло быть образцов, тут он создаёт изумительные вещи.

По возвращении в Россию, за работу по оформлению Всероссийской мануфактурной выставки в Петербурге в году он получил звание академика. Стасов, портрет кисти И. Стасову , который пропагандировал идеи Гартмана в печати и знакомил его с друзьями. В конце года, в доме Стасова, Мусоргский впервые увиделся с летним художником.

Гартман обладал живостью характера и лёгкостью в дружеском общении, и между ним и Мусоргским установились тёплая дружба и взаимное уважение. Поэтому скоропостижная смерть Гартмана летом года в возрасте 39 лет потрясла Мусоргского до глубины души. Опять биток с хреном для слезы из человеческого самолюбьица. Да чёрт с твоею мудростью!

Мусоргского В. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают увиденные произведения; в основном же пьесы стали результатом свободного полёта пробуждённой фантазии композитора.

Выставленные работы продавались, поэтому, на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно. Из упомянутых в цикле рисунков ныне можно восстановить шесть из них. Моя физиономия в интермедах видна. До сих пор считаю удачным [4]. Стасову, помощь которого для Мусоргского значила очень много, он и посвятил цикл. Римского-Корсакова История публикации[ править править код ] Н.

Опубликованы они были лишь через пять лет после смерти композитора В. Тираж разошёлся, и через год вышло второе издание, уже с предисловием Стасова. Вскоре М. В году появилось переложение для фортепиано в четыре руки, в феврале го цикл впервые исполнил в Москве молодой пианист Г. Кальвокоресси о Мусоргском. В ней оригинальным образом сочетаются картинки из реальной жизни со сказочной фантастикой и образами прошлого.

Такие тематика и построение цикла являются уникальными в классической музыкальной литературе. Мусоргский, по отзывам современников, был прекрасным пианистом, буквально завораживал слушателей, садясь за инструмент, и мог изобразить что угодно. Однако, инструментальной музыки он сочинял сравнительно мало, более всего его привлекала опера. С помощью одного лишь фортепиано автор применяет выработанные им приёмы интонационной драматургии, динамизирует образное развитие музыки смелыми противопоставлениями, внезапными контрастами, неожиданными тематическими трансформациями [11].

Мусоргский ставит задачу создания психологического портрета, проникновения в глубину своих персонажей, что принципиально отличает его работу от простых зарисовок Гартмана. Автор давал названия пьесам на том или ином языке в зависимости от тематики; для каждой пьесы существуют также и устоявшиеся русские названия.

Си-бемоль мажор. Тема из этой пьесы повторяется на протяжении цикла несколько раз. Мелодическая линия в большинстве интермедий играется тяжеловесно, в чём иногда усматривают имитацию походки автора. Вначале интермедии звучат в каждом промежутке, затем всё реже и реже, будто зритель больше погружается в картины и меньше обращает внимание на переходы.

Ми-бемоль минор. Изначально неподвижная фигурка гнома у Мусоргского оживает. Каждая попытка спокойной остановки завершается пугано-тревожным пассажем. Соль-диез минор. Пьеса основана на акварели Гартмана, нарисованной, когда он изучал архитектуру в Италии.

По воспоминаниям Стасова, рисунок изображал старинный замок, на фоне которого был нарисован трубадур c лютней возможно, для показа размеров замка. В каталоге выставки такое произведение не значилось. Мелодическая линия построением фраз напоминает живое пение, остинатный бас передаёт однозвучный аккомпанемент на лютне, волынке или другом старинном инструменте. В оркестровке Равеля мелодию играет альт- саксофон , появляясь здесь единственный раз на протяжении цикла.

Средняя часть, переходя в мажор, создаёт просвет, который затем снова сменяется грустью, потом первая тема возвращается, постепенно затихая, будто погружаясь в сон. Promenade , си мажор тональность, параллельная предыдущей , очень короткий 8 тактов переход ко следующей картине. Tuileries[ править править код ] Tuileries. Си мажор. Эта короткая пьеса совершенно отличается по характеру от предыдущей.

Затем в неё снова вплетается первая тема, будто дети не слушаются и продолжают спорить. Поскольку сам Мусоргский за границей не был, исследователи полагают, что характеры своей пьесы он мог подсмотреть, например, в петербургском Летнем саду.

Пьеса изображает, по примечанию Стасова, польскую телегу на огромных колёсах, запряжённую волами. В целом пьеса создаёт довольно мрачную картину: и волы, и возница, покорные судьбе, обречены заниматься своей работой до конца своих дней, безрадостная сторона жизни простого мужика показана здесь со всей ясностью.

В обоих вариантах музыка к концу затихает, изображая удаляющуюся телегу. В обработке В. Горовица аккорды, изображающие движение телеги, играются в виде арпеджио , что создаёт впечатление еле ковыляющих волов и скрипящих колёс. Promenade , ре минор. Тема интермедии впервые звучит в миноре, передавая настроение помрачневшего автора.

Грусть прерывается следующей пьесой, первые звуки которой вплетаются прямо в конец интермедии, создавая впечатление, будто зритель увидел сначала картинку краем глаза и, погружённый в свои мысли, не сразу на неё среагировал. Балет невылупившихся птенцов[ править править код ] В.

Фа мажор. Всего Гартман создал для балета 17 эскизов костюмов, из которых 4 сохранились до наших дней. В первой части мелодическая линия остроумно сочетается с птичьим щебетом и с изображением лёгких и неуклюжих подпрыгиваний и взмахов. В этой части плавный и строже упорядоченный танец сопровождается переливающимися трелями в верхнем регистре.

Сочетание несерьёзной темы со строгим следованием классической форме создаёт дополнительный комический эффект. Еврей в меховой шапке.

Сандомир В. Си-бемоль минор. Эти зарисовки польских евреев и послужили прототипами пьесы. Рисунки Гартмана, будучи всего лишь зарисовками, не претендовали на ту выразительность, которой добился Мусоргский в своей пьесе. Композитор не только объединил два портрета в один, но и заставил этих персонажей говорить между собой, раскрывая свои характеры. Речь первого из них звучит уверенно и весомо, с повелительными и нравоучительными интонациями, и построена на тяжеловесном проигрывании мелодии двумя руками в октаву.

Дополнительно Мусоргский придал ей условно-ориентальный колорит с помощью так называемой цыганской или венгерской гаммы. Речь второго, бедного еврея, звучит контрастно первому, на дребезжащих верхних нотах с форшлагами, его голосу приданы жалобные и просительные интонации. В репризе пьесы обе темы звучат в контрапункте , причём в тех же ладах, в которых они звучали по отдельности. Тема Самуила звучит в си-бемоль миноре c указанными модализмами , а тема Шмуле — в fis-moll или cis-moll; гармонические трактовки этой темы различаются ввиду того, что октавный звукоряд полностью не разворачивается.

Например: евреи я часто слышал эти штучки валяют без церемонии католические органные секунды… Пора перестать обращать евреев в христианство и католицизировать их.

Promenade Прогулка , си-бемоль мажор в оркестровке Равеля опущена. Ми-бемоль мажор. В рукописи Мусоргский вначале сделал по-французски забавные пометки о том, какие сплетни можно было услышать на рынке затем он их вычеркнул : Большая новость: Г-н Пимпан де Панта-Панталеон только что нашёл свою корову Беглянку.

Ну да, сударыня, корова бродила по соседству. Большая новость: Г-н де Пюисанжу только что нашёл свою корову Беглянку. Но лиможские кумушки не вполне согласны по поводу этого случая, потому что г-жа де Рамбурсак приобрела себе прекрасные фарфоровые зубы, между тем как у г-на де Панта-Панталеона мешающий ему нос всё время остаётся красным, как пион.

Известно, что Гартман жил в Лиможе и изучал архитектуру местного собора, но в каталоге выставки картина с похожим сюжетом не значится. Шумная суета этой пьесы резко сменяется звуками следующей. Cum mortuis[ править править код ] В. Парижские катакомбы Catacombae. Си минор. На картине Гартман изобразил себя, В.

Кенеля и проводника с фонарём в руке в римских катакомбах в Париже. В правой части картины видны слабо освещённые черепа. Среди этих аккордов, как тени прошлого, выплывает медленная мелодия. Слово Стасову в его письме Римскому-Корсакову: В этой же второй части ["Картинок с выставки"] есть несколько строк необыкновенно поэтических.

У Мусорянина сначала изображено мрачное подземелье длинными тянутыми аккордами, часто оркестровыми, с большими ферматами. Словно возвращаясь домой вместе с Гартманом, автор завершает цикл двумя пьесами на русские темы. У Гартмана был эскиз изящных бронзовых часов в виде избушки на курьих ножках. Богатырские ворота[ править править код ] В.

Эскиз к проекту ворот в Киеве Богатырские ворота. В стольном городе во Киеве. Финальная часть цикла основана на эскизе Гартмана к его архитектурному проекту киевских городских ворот.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Модест Петрович Мусоргский. Картинки с выставки. Оркестр им Светланова и анимация на песке.

слов, не палитры и не резца мысли живые подайте, живую беседу с людьми ведите какой бы сюжет вы ни избрали для беседы. реферат пианистки Марии Мировской: М.П. Мусоргский - Картинки с выставки: исполнительский анализ.

Его отличали стремление к русской самобытности и богатство воображения. Крамской писал о нём: Гартман был человек незаурядный… Когда нужно построить обыкновенные вещи, Гартман плох, ему нужны постройки сказочные, волшебные замки, ему подавай дворцы, сооружения, для которых нет и не могло быть образцов, тут он создаёт изумительные вещи. По возвращении в Россию, за работу по оформлению Всероссийской мануфактурной выставки в Петербурге в году он получил звание академика. Стасов, портрет кисти И. Стасову , который пропагандировал идеи Гартмана в печати и знакомил его с друзьями. В конце года, в доме Стасова, Мусоргский впервые увиделся с летним художником. Гартман обладал живостью характера и лёгкостью в дружеском общении, и между ним и Мусоргским установились тёплая дружба и взаимное уважение. Поэтому скоропостижная смерть Гартмана летом года в возрасте 39 лет потрясла Мусоргского до глубины души. Опять биток с хреном для слезы из человеческого самолюбьица. Да чёрт с твоею мудростью! Мусоргского В.

Мусоргского История создания "Картинок с выставки" М. Мусоргского под редакцией Н.

Когда после смерти Гартмана Стасов устроил в Петербурге выставку его работ, Мусоргский, вдохновившись ею, написал сюиту и посвятил ее памяти умершего друга. Это — самое крупное и одновременно самое значительное из всех произведений для рояля, сочиненных Мусоргским.

Картинки с выставки

Один раз прикоснувшись к этому Великому творению, невозможно о нем забыть. Пианисту, играющему его, днем и ночью не дают покоя мысли о нем. Образы становятся все более живыми, родными. В какой-то момент начинает казаться, что это не картинки с известной выставки, а сцены из твоей собственной жизни. Данный реферат — это попытка взглянуть в волшебное окно, которое нам приоткрыл Мусоргский, чтобы мы почувствовали дыхание Вечности. Ему, как гению, Богом было дано это ощутить.

Мария Константиновна Мировская

История создания цикла. Идея фортепианного цикла возникла у Мусоргского под впечатлением от посмертной выставки произведений архитектора и художника Виктора Гартмана, друга композитора. Одновременно сочинение стало своеобразным музыкальным памятником скоропостижно умершему художнику. Устроители на выставке собрали картины, акварели, архитектурные проекты, эскизы театральных декораций и костюмов, рисунков с натуры, а также художественные изделия - например, каменные часы в русском стиле в виде избушки на курьих ножках, щипцы для раскалывания орехов. Здесь представлены были жанровые сцены и типы, нарисованные Гартманом в годы его путешествий по Италии, Франции и Польше, а также заимствованные из русской национальной поэзии и жизни. Поскольку сочинение программное и импульсом к его созданию послужили произведения других видов искусств живопись, архитектура, прикладное искусство , актуальна проблема синтеза искусств. Мусоргский отказывается от идеи создать музыкальные иллюстрации к произведениям Гартмана. Работы художника служат для него импульсом к раскрытию собственных впечатлений.

Структура произведения "Картинки с выставки".

.

История создания "Картинок с выставки" М. Мусоргского

.

Мусоргский "Картинки с выставки"

.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Модест Петрович Мусоргский - Картинки с выставки (Full album) 2015
Похожие публикации