Доклад в мире танца

Становясь в один ряд с мужчиной, женщина нашего времени все чаще забывает быть женщиной. Занятия стрипом освежают инстинкты, разрывают оковы скованности, учат выражать чувства и эмоции. Сложности: требуются навыки художественной гимнастики, хорошая растяжка и красивая фигура.

Более подробно о некоторых из них поговорим ниже. Танцы — образ жизни. Для женщин Если у вас намечается какое-то событие, например, вечеринка в восточном стиле, вы можете пройти ускоренное обучение танцу живота. Кроме того, что вы поразите всех своим умением танцевать, также приобретете плоский живот, красивые руки, стройные ноги и тонкую талию.

Танцы народов мира

Через музыку воспитывается музыкальный вкус, формируется музыкальная культура, необходимо учиться слушать музыку, увлекаться ею, проникаться её содержанием, чувствовать её. На уроках классического танца нужно уделять внимание не только ритмической, но и эмоциональной связи музыки и танца, поэтому первые шаги на уроках должны сопровождаться хорошей и качественной музыкой.

В репертуар музыкального сопровождения можно включать композиторов- классиков, советских и зарубежных композиторов, а так же импровизацию своего концертмейстера. На первом году обучения музыка быть не очень сложная, с ясной ритмической строкой и как можно с меньшим количеством вариаций. На этом этапе не следует брать музыки советских и современных композиторов, так как их произведения отличаются сложным ритмом.

Лучше брать примеры из балетов наших и зарубежных композиторов-классиков. Вот этой линии в музыкальном сопровождении урока педагог должен придерживаться до тех пор, пока не почувствует, что учащиеся научились слушать музыку, делить части на квадраты, выделять слабые и сильные доли. Затем можно переходить к использованию музыкального материала с присутствием синкоп, пауз и по внутреннему содержанию более сложной. То есть, пока движения и комбинации простые, то и музыкальный материал нужен более простой и понятный, а с усложнением танцевального материала усложняется и музыкальный.

В учебной работе нужно подвести учащихся к тому, чтобы каждое движение выполнялось не только технически грамотно, но и творчески увлечённо и музыкально. Этого можно добиться, во-первых, стараясь согласовать свои действия с музыкальным ритмом. Что же такое — Ритм? Ритмом в танце может быть названа последовательная смена более продолжительных и менее продолжительных по времени акцентируемых и неакцентируемых движений.

Малейшее нарушение музыкального ритма всегда лишает танец действенной и художественной точности выражения. Поэтому необходимо обращать особое внимание на то, чтобы музыкальный ритм воспринимался учащимися не как простой, механический точный счёт долей времени, а как выразительный компонент танца ритм — строение музыкального такта.

Во — вторых — это умение учащихся сознательно и увлечённо воспринимать тему — мелодию. Танец без внутреннего творческого побуждения не может стать подлинно живым выразителем сценического действия. Таким образом, музыка и хореография должны стать для ученика единым целым. Остановимся на работе концертмейстера. Преподаватель должен познакомить концертмейстера с каждым движением, так как соответственного его характера необходимо подобрать музыкальный материал.

Если движение носит чёткий характер, то музыкальный характер должен быть чётким, если же движение требует плавного и мягкого исполнения, то характер музыки должен этому помочь. Однако в одной комбинации музыкальное сопровождение по ритму может быть различно, в зависимости от того какие движения сочетаются. Очень важно обратить внимание концертмейстера на музыкальное сопровождение в allegro, так как подобрать музыку этой части урока очень сложно.

Здесь нужно учитывать разницу в величине прыжка мужчин и женщин и правильно подобрать темп прыжка. Темп — степень скорости исполнения движения. Музыкальное сопровождение урока должно меняться, иначе учащиеся начинают механически исполнять движения, не стараясь вслушиваться в характер музыки. Комбинация должна начинаться и заканчиваться вместе с музыкой. Таким образом, под оформлением урока надо понимать музыкальную композицию, облечённую в законченную форму, построенную по характеру: фразировке, ритмическому рисунку, динамике в полном соответствии с танцевальным движением и, как — бы сливающимся с ним в одно целое.

Эта композиция должна подчеркнуть особенности данного урока средствами музыкальной характеристики, тем самым помочь учащимся, творчески повысить качество исполнения. Особо остановимся на импровизационном оформлении урока классического танца, так как оно является наиболее гибким и практически удобным. Кроме того, готовые музыкальные произведения, как — бы вдумчиво и старательно они не применялись к движениям, невозможно подобрать так, чтобы установилось полное соответствие между комбинацией и музыкой, как в целом, так и в деталях.

Готовое музыкальное произведение удобно использовать для adagio, temps lie или большого allegro на середине зала. В таком случае педагог должен поставить танцевальный этюд на данное музыкальное произведение без его изменения. В любой хореографической композиции нужно добиваться гармоничной связи движений тела, рук, ног, головы с темп — ритмом музыкального оформления.

Музыка должна не просто помогать исполнителю двигаться ритмически, но и эмоционально заражать его, побуждать его стремление к интонационной окраске выполняемых танцевальных движений. Помогать воспитанию пластической выразительности. Список используемой литературы: Богданов-Березовский В. Ярмолович Л. Тарасов Н. Котов Д. Ладыгин Л.

Та́нец — ритмичные, выразительные телодвижения, обычно выстраиваемые в .. Во всём танцевальном мире соревнования по спортивным танцам. Танец. Роспись Лльейда. Испания. Разнообразными движениями и жестами человек передавал свои впечатления от окружающего мира, отражая в них.

Через музыку воспитывается музыкальный вкус, формируется музыкальная культура, необходимо учиться слушать музыку, увлекаться ею, проникаться её содержанием, чувствовать её. На уроках классического танца нужно уделять внимание не только ритмической, но и эмоциональной связи музыки и танца, поэтому первые шаги на уроках должны сопровождаться хорошей и качественной музыкой. В репертуар музыкального сопровождения можно включать композиторов- классиков, советских и зарубежных композиторов, а так же импровизацию своего концертмейстера. На первом году обучения музыка быть не очень сложная, с ясной ритмической строкой и как можно с меньшим количеством вариаций. На этом этапе не следует брать музыки советских и современных композиторов, так как их произведения отличаются сложным ритмом. Лучше брать примеры из балетов наших и зарубежных композиторов-классиков. Вот этой линии в музыкальном сопровождении урока педагог должен придерживаться до тех пор, пока не почувствует, что учащиеся научились слушать музыку, делить части на квадраты, выделять слабые и сильные доли. Затем можно переходить к использованию музыкального материала с присутствием синкоп, пауз и по внутреннему содержанию более сложной. То есть, пока движения и комбинации простые, то и музыкальный материал нужен более простой и понятный, а с усложнением танцевального материала усложняется и музыкальный. В учебной работе нужно подвести учащихся к тому, чтобы каждое движение выполнялось не только технически грамотно, но и творчески увлечённо и музыкально. Этого можно добиться, во-первых, стараясь согласовать свои действия с музыкальным ритмом. Что же такое — Ритм? Ритмом в танце может быть названа последовательная смена более продолжительных и менее продолжительных по времени акцентируемых и неакцентируемых движений. Малейшее нарушение музыкального ритма всегда лишает танец действенной и художественной точности выражения. Поэтому необходимо обращать особое внимание на то, чтобы музыкальный ритм воспринимался учащимися не как простой, механический точный счёт долей времени, а как выразительный компонент танца ритм — строение музыкального такта. Во — вторых — это умение учащихся сознательно и увлечённо воспринимать тему — мелодию. Танец без внутреннего творческого побуждения не может стать подлинно живым выразителем сценического действия. Таким образом, музыка и хореография должны стать для ученика единым целым. Остановимся на работе концертмейстера.

Презентация Танцы народов мира Категория: Образование Вы можете ознакомиться и скачать презентацию на тему Танцы народов мира.

Похожие презентации Показать еще Презентация на тему: " В мире танца. МХК, 8 Приданникова Г.

Mypresentation.ru

Балет является сценическим танцем , то есть он предназначен для зрителей, в отличие от бального бытового танца, который изначально был предназначен для самих танцующих. Балет принадлежит к разряду пластических искусств, основные элементы которого: танцы, пластика и мимика. Балет есть своего рода драма , при живого слова выраженная в грациозных или выразительных движениях, игре лица, красивых жестах, наконец, в танцах. Начало балета теряется в глубокой древности. У древних народов танцами сопровождались их религиозные торжества. До XIII века танцевали в латинских и греческих церквях, до сих пор танцуют в религиозных процессиях как на Востоке, так и в Испании и Португалии.

Значение танца в жизни человека: танец — это жизнь

Народное творчество Украины. Деление современного народного искусства Украины на 5 этнографических зон. Общенациональные танцы Украины. Разнообразие хореографических средств. Влияние на танец изобилия народных обрядов, обычаев, празднований, гуляний. Истоки хореографического искусства. Характеристика основных видов хореографического искусства: народного, классического, бального, современного танца. Приемы и художественно выразительный язык танца. История формирования и развития народного танцевального искусства абхазов. Изучение сущности Эшерских кромлехов, их символическая связь с небесными светилами.

.

.

.

.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: "МИР ТАНЦА" "Перемена"
Похожие публикации